巴洛克艺术，诞生于欧洲17世纪。这种艺术风格曾经辉煌鼎盛，至今依旧风靡。巴洛克一词的意思原本是“一颗不圆的珍珠”，这种富丽堂皇的艺术风格在文学、音乐、美术等多个领域绽放美的繁花、孕育出人类文化艺术发展史上熠熠生辉的硕果。巴洛克风格在珠宝设计艺术当中也同样有所彰显。今年秋冬季节，优雅雍容而又华贵的巴洛克风情又回归了。
在诸多的珠宝风格中，巴洛克珠宝绝对是永恒的经典之一。起源于欧洲1600年至1750年的巴洛克风格，不仅在艺术层面被广为盛行，同时也影响着时装与珠宝的创作。17世纪被称作是巴洛克时代，它一个承前启后的伟大的艺术时代。“巴洛克”这个词是从葡萄牙语的“巴洛考”（不规则的珍珠）一词而来的，它的立体华丽，奢华彩钻，浮雕工艺等，都是颠覆了传统意义的宝石切割工艺，从而让巴洛克风格的珠宝照亮了几个世纪，至今依旧是诸多设计师创作珠宝的灵感来源。
1967年，伊朗王后法拉赫·巴列维佩戴的王冠这顶加冕王冠是历史上最负盛名的特殊订制之一，总共镶嵌1541颗宝石，其中包括1469颗钻石、36颗祖母绿、36颗红宝石、105颗珍珠和其他宝石。当然，最不同凡响的还是王冠中央镶嵌的一颗150克拉祖母绿。整顶王冠重达4.3磅。
一、奢华美钻的色彩
钻石的纯净，宫廷的华丽，让巴洛克成为欧洲皇室青睐的风格。巴洛克风格珠宝也从不掩饰对于上流社会奢华享乐的推崇，大块宝石的装饰，形成气派且独特的珠宝风格。以罗马的圣卡罗教堂为例，它的富丽堂皇符合天主教会炫耀财富的要求，空间上常用穿插的曲面和椭圆形，装饰华贵甚至到了繁琐堆砌的地步。而这种对于奢华的追求，毫无疑问传承到了巴洛克珠宝设计中。
Axenoff Jewellery
Dolce&Gabbana
二、立体的宗教元素
宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位，因为从诞生起，巴洛克艺术要得到罗马教廷的支持和庇护，不可避免地要颂扬宗教，充满浓厚的宗教色彩。巴洛克珠宝与同时期的其它艺术品一样，受到浓烈的宗教色彩影响。但突出的特点是体积更大，十字架在吊坠、耳环、戒指、皇冠中反复出现，这也成为欧洲珠宝史中的一大标志。而在如今的巴洛克珠宝设计中，神秘元素和宗教色彩已不再是束缚，反而成为其创作的重要源泉之一。
Alcozer & J
Gerardo Sacco
三、浮雕情怀
浮雕是近年珠宝潮流中比较盛行的款式，同样源于巴洛克珠宝。浮雕人像在巴洛克时期的宫廷珠宝中是一个特殊的存在。是在平面上雕刻出凹凸起伏的形象，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。材质比较多样，无论是缟玛瑙、宝石，贝壳等，一切能雕刻成型的材质都可拿来制作。配以珍珠、钻石、祖母绿等，镶嵌在手镯及皇冠上，成为一种极具时代象征的珠宝装饰手法。
Percossi Papi
Jeri Cohen
四、独特珍珠风格
优雅高贵的珍珠，在巴洛克时期，得到了充分及颠覆传统的发挥。在巴洛克时期欧洲宫廷皇室及贵族中倍受青睐。光彩柔美的珍珠，在发鬓、耳畔、颈部、腕间以及时装上，无处不散发着优雅迷人的魅力。巴洛克时期的珍珠，并不是以晶莹圆润为主，更多以珍珠原有的形状而制作。
Sabine G
Percossi Papi
五、繁复工艺
欧洲当时的珠宝制作工艺已形成一定的水平，对钻石等宝石的加工、镶嵌也达到了前所未有的高度。在宗教的驱使下，各种新型工艺都运用到珠宝设计及加工中。以及皇室和教皇的苛求下，宝石的切割工艺不断改进，颗粒巨大的彩色宝石，如红宝石、蓝宝石、祖母绿等纷纷被镶嵌在皇冠上，缤纷华丽的风格，也形成了欧洲珠宝浓厚的奢华主义。